本書回到源頭詳盡地從歷史脈絡、以及其他藝術領域,如文學、繪畫、戲劇、以及茶道文化等等,仔細說明了從古至今整個Wabi-Sabi的美學體系的發展過程、Wabi-Sabi如何衍繹成為日本最受推崇的（高雅文化）審美標準,以及日本人怎麼將wabi-sabi的美學落實在生活的事物之中？

作者也分享了二十年來自身觀察Wabi-Sabi的心境轉折,可以說是每一位想一窺wabi-sabi日式美學宇宙的讀者們,最完整、最正宗的入門指南。

「Wabi」？「Sabi」？還是「Wabi-Sabi」？Wabi-Sabi到底是什麼？

提到Wabi-Sabi一詞,一般人總會連想到萬物侘寂頹敗之美,而其重要的代表人物則是日本茶道大師千利休。千利休曾說過一句名言：在茶道的一切儀式與器具當中,最重要的莫過於掛軸。（掛在茶室凹間裡,通常是得道高僧留下的書法）這些掛軸普遍表現出充滿禪意的原則。作為日本茶道的一代宗師,千利休將「WABI茶」的意境發揮到極至。他一反當時奢華的茶文化,不用華美的茶器,而使用民間簡樸的茶器,回歸到茶對人內心的修持。甚至他設計的茶室空間狹小,外觀質樸,賓客要用爬的才能穿過小門進入茶室,在茶室裡,人可以隔絕於外界的困頓與煩惱,可以免除傳統社會價值束縛,創造出獨立的藝術觀與哲學觀。茶室裡的擺設甚至去除家具,直接在茶室地板上當著賓客的面泡茶奉茶,以詩意的方式營造出安貧樂道的意象。而千利休的茶道典範,也成為許多人引述Wabi-Sabi最經典的例子。

李歐納·科仁Leonard Koren,藝術家、建築師、作家,居住於美國舊金山及日本東京。UCLA建築與都市設計碩士,唯一的建築作品是17歲時蓋的一間茶屋；70年代著名前衛圖像雜誌WET: The Magazine of Gourmet Bathing創辦人,曾出版 多本美學相關書籍,如的《Wabi-Sabi：給設計師、生活家的日式美學基礎》（Wabi-sabi: for Artists, Designers, Poets and Philosophers）、《擺放的方式：安排物件的修辭》（Arranging Things: A Rhetoric of Object Placement）、《如何耙草》（How to Rake Leaves）、《石與沙的花園》（Gardens of Gravel and Sand）；日本雜誌《BRUTUS》專欄作家,專欄名稱為「李歐納博士的文化人類學導引。

黃煜文,專職譯者,譯有《單一文化的陷阱》、《教父》、《我們最幸福：北韓人民的真實生活》、《耶路撒冷三千年》與《虛擬貨幣經濟學》等書。